Que se trate de un programa de televisión o de una película, el director artístico, o Art Director, es una figura clave en el sector de la producción audiovisual. Es el responsable de dirigir todo el proyecto a nivel artístico y visual. Este profesional trabaja codo a codo con el director de cine o del programa, el director de fotografía y todo el equipo de producción para definir el estilo de la película, de la serie o de un programa en vivo. Tiene un papel fundamental para que la visión creativa y la atmósfera de la obra llegue de forma clara a la audiencia.
En las varias fases de realización de un producto audiovisual, el director artístico se ocupa, ante todo, de la investigación y del desarrollo conceptual. Las ideas y los conceptos visuales van tomando forma a través de mood board, bocetos y storyboard que ayudan a definir el proyecto. Además, la dirección artística incluye la supervisión y coordinación de decoradores, diseñadores del vestuario, peluqueros, maquilladores y todos los profesionales involucrados en la realización del impacto visual. Entre las responsabilidades de este oficio también entra la elección de una localización para el rodaje que sea coherente con la narración, el diseño de los escenarios y la selección de los elementos cromáticos, de los materiales de rodaje y de las tonalidades, de acuerdo con el director de fotografía. Igual de importante es la supervisión del rodaje: una actividad fundamental para asegurarse de que el resultado visual sea coherente con la visión original del proyecto.
En el sector audiovisual, las habilidades del director artístico no son las mismas que se demandan en otros ámbitos (por ejemplo, la gráfica o el marketing). Sin embargo, este oficio siempre requiere habilidades artísticas, creativas y organizativas. A seguir, algunas de las competencias más importantes.
Para aprender los fundamentos de la dirección artística y profundizar los aspectos específicos de este oficio es necesaria una aptitud a la formación constante. El Grado en Cine y Animación (link) de NABA está diseñado para formar a profesionales en el ámbito del diseño y de la producción audiovisual, en concreto en el sector del cine, tanto para producciones de acción en vivo como de animación. Las enseñanzas del curso incluyen, por ejemplo, las clases de Metodología de la comunicación visual, un programa que tiene el objetivo de proporcionar los instrumentos metodológicos necesarios para idear un esquema de proyecto creativo que tome en cuenta todos los detalles organizativos. Los estudiantes también tomarán conciencia de las varias fases de ejecución del producto final, aprendiendo a trabajar en pequeños grupos.