El curso: en breve

El Grado prepara a los futuros ilustradores de cómics, novelistas gráficos y artistas visuales proporcionándoles los conocimientos necesarios para crear historias atractivas y desarrollar su propio estilo. A través del estudio de diversos géneros -de los superhéroes al manga, de Mickey Mouse a la historieta, del cómic indie a la novela visual- y del arte de la narración visual, los alumnos aprenderán los principios del cómic y de la narración visual para dar vida a narraciones, personajes y secuencias visuales capaces de transmitir mensajes y emociones.

Durante el Grado, los estudiantes tienen la oportunidad de:

  • Aprender técnicas visuales y narrativas básicas para dar vida a personajes y mundos fantásticos.
  • Desarrollar proyectos concebidos para los canales tradicionales y digitales
  • Integrar la formación académica con la exploración multidisciplinar y el conocimiento del mercado

PLAN DE ESTUDIOS

A través del programa, los estudiantes tendrán la oportunidad de aprender y crecer en un entorno que fomenta la creatividad, el pensamiento crítico y el dominio de las técnicas artísticas y narrativas necesarias para destacar en el dinámico mundo del cómic y el diseño visual.

PRIMER AÑO

Inicia a los estudiantes en la exploración de las principales herramientas y técnicas desde la perspectiva del diseño, el conocimiento y el pensamiento creativo y crítico, para después introducirlos en el vasto mundo de la computación gráfica.

El primer año de este atractivo curso se dedicará a aprender y perfeccionar técnicas de dibujo, proporcionando una sólida base cultural e histórica tanto en el mundo del arte como en el del cómic. Se prestará gran atención al cómic estadounidense, con una exploración de sus puntos fuertes y sus retos. Otro foco de atención será el inicio del itinerario de autoría, que comenzará con la asignatura de Escritura de Guiones y continuará desarrollándose a lo largo de los tres años.

 

SEGUNDO AÑO

Fomenta la inmersión en el diverso universo del cómic y sus múltiples facetas, explorando los distintos mercados y estilos que lo caracterizan globalmente. En el primer semestre, la atención se centrará en el fenómeno Manga y Anime, un mundo que fascina a lectores de todos los rincones del planeta. En el segundo, el foco se desplaza al cómic europeo, explorando sus inestimables escuelas y peculiaridades, en particular las influencias italiana y francesa.

Durante el segundo año, el foco fundamental se centrará en la industria editorial, tanto en el enfoque clásico como en la aplicación al cómic, con un módulo dedicado a las técnicas de impresión y el uso de diversos materiales, incluida su extensión al mundo digital.

Estas nociones se apoyarán en conocimientos teóricos para seguir cultivando el pensamiento crítico. Los conocimientos técnicos serán amplios e incluirán el dibujo manual y digital. Por último, nos adentraremos en el mundo del motion graphic (grafismos en movimiento) y la inteligencia artificial, tecnologías que están cambiando el campo del arte visual y narrativo.
 

TERCER AÑO

Está diseñado para aprovechar al máximo y personalizar todos los conocimientos adquiridos. Se prestará especial atención a la exploración de la Novela Gráfica independiente, un área de gran relevancia artística y narrativa, y al diseño multimedia centrado en la Autoedición como oportunidad para aprender a promocionar las propias obras de forma independiente. Además, el tercer módulo de Escritura de Guiones explorará la profundidad de los temas autorales. El último año de estudios se enriquecerá con asignaturas que complementarán la preparación con una perspectiva profesional como Fundamentos del Marketing Cultural o Desarrollo Kids, dedicada íntegramente a los desarrollos en la amplia rama del cómic dirigido a jóvenes lectores. El curso culminará con las actividades educativas previstas para el examen final.

Departamento: Diseño y Artes Aplicadas

Área: Comunicación y Diseño Gráfico

Título: Título Académico de Primer Nivel en Diseño Gráfico y Dirección Artística

Créditos: 180 CFA

Comienzo: Febrero 2025 - Octubre 2025

Duración: 3 años

Idiomas: Italiano e inglés

Campus: Milán y Roma

Nuestro profesorado

Design and Applied Arts Department Head

Luca Poncellini

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Design and Applied Arts Department Head

Luca Poncellini

Luca Poncellini es arquitecto y diseñador con un doctorado en Historia de la Arquitectura y el Urbanismo. Socio del estudio Cliostraat hasta 2009, ha curado proyectos e impartido conferencias en Italia y en el extranjero. Sus obras también se han expuesto en la Biennale di Venezia, el Instituto Van Alen de Nueva York, la ETH de Zúrich, el MAGA de Gallarate y Triennale Milano. En 2008, co-curó la exposición retrospectiva de Laszlo Hudec en colaboración con el Consulado de Hungría en Shanghai. Desde 2013, es Director de Asesoramiento del Postgrado en Diseño de Interiores de NABA. Entre 2015 y 2019, dirigió las actividades del laboratorio de investigación y el proyecto C-Park. Desde 2019, es Jefe del Departamento de Diseño y Artes Aplicadas de NABA.

Directora de Área y del Curso

Patrizia Moschella

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Directora de Área y del Curso

Patrizia Moschella

Socióloga de procesos culturales, se licenció en la Universidad Estatal de Milán y se doctoró en Filosofía del Conocimiento en el Planetary Collegium de la Universidad de Plymouth (Reino Unido). Ha colaborado con organizaciones internacionales de investigación (Universidad Estatal de Milán, Eurisko, Doxa, RQ-Qualitative Research, Synergia) y participa en plataformas interdisciplinarias e interuniversitarias para proyectos de comunicación sociocultural con asociaciones e instituciones (Libera, Concejalía de Políticas Sociales de Milán). Entre sus ensayos más recientes, figuran: Genealogia e Università. Profezia, Scenario, Utopia, en A. Bianchi, G. Leghissa (curado por), Mondi altri (Mimesis, 2016). Desde 2004 trabaja en NABA, donde dirige el Área de Comunicación y Diseño Gráfico y el Grado en Diseño Gráfico y Dirección Artística, y es docente de Metodología de la Investigación, Sociología de los Procesos Culturales y Escenarios Futuros (especialidad en Diseño de Marca).

Responsable de la asignatura en el Grado en Cómics y Narrativa Visual.

Giulia Conti

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Responsable de la asignatura en el Grado en Cómics y Narrativa Visual.

Giulia Conti

Formada como guionista de cómics en Disney y en Animación/Cine en la RAI, trabaja desde hace más de veinte años en la edición para niños, convirtiendo intuiciones y breves ejecutivos en productos exitosos a nivel mundial: cómics, libros, revistas y planes de marketing. Ha desempeñado roles como guionista, autora, estratega de marketing, traductora, Global Executive Editor y Directora Creativa. Incluso ha perseguido fantasmas con un equipo de televisión. Como Directora Creativa, ha liderado equipos de editores, escritores, artistas y diseñadores con sede en Italia y en el extranjero. Como estratega de contenidos, ha dirigido el desarrollo de productos y la estrategia editorial para la edición infantil a nivel global, colaborando con editores internacionales para construir marcas icónicas a través de personajes infantiles. Ha escrito cómics para personajes de Disney, Mattel, Zagtoon-Method y muchos otros.

Grado en Cómics y Narrativa Visual - Coordinador del Curso - Roma

Alessio Trabacchini

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Grado en Cómics y Narrativa Visual - Coordinador del Curso - Roma

Alessio Trabacchini

Crítico, editor y curador, principalmente de cómics. Actualmente es editor en Coconino Press - Fandango, habiendo trabajado previamente para las editoriales Coniglio Editore, NPE, Castelvecchi y 001 Edizioni. Ha colaborado con varias otras editoriales y revistas italianas. Para la organización Hamelin Associazione Culturale, ha curado eventos y catálogos, y fue uno de los organizadores del Festival Internacional de Cómics de Bolonia BilBOlbul. Es co-director del Baba Jaga Fest - Historias y dibujos de Europa del Este, con sede en Roma. Comenzó a trabajar como conferenciante en el campus de NABA en Roma en 2021, mismo campus donde ahora es el Coordinador del Curso de Licenciatura en Cómics y Narrativa Visual. Colabora como conferenciante y curador con ACCA Academy (Jesi - Roma) y ofrece conferencias y talleres en varias academias públicas y privadas.

Asesor de comunicación y diseño gráfico de NABA

Angelo Colella

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Asesor de comunicación y diseño gráfico de NABA

Angelo Colella

Diseñador gráfico y tipográfico, ha proyectadi exposiciones de arte y diseño con Gianni Colombo, Emilio Isgrò, Lucio Del Pezzo, Gabriele Basilico, Marcello Morandini y Christoph Broadbent. Ha coordinado la imagen corporativa de prestigiosas marcas, como Fiam Italia, Gualtiero Marchesi, Société Genéralé, PPG Univer, Archema, Poliform, además de ser responsable de la imagen del Maratón Internacional de Praga y de la Federación Checa de Baloncesto. Ha trabajado como Director de Diseño Creativo en importantes grupos internacionales como Publicis, Republic Lab, Ebs Design, Arnold World Wide (Grupo Havas), Milano AD (Grupo Carpe Diem). Está asociado a la ADI PDA y al Type Director Club de Nueva York. Ha colaborado con NABA desde su fundación, primero como docente de Diseño Gráfico y después como Director del Departamento de Comunicación y Diseño Gráfico.

Programas de intercambio

Como parte de su experiencia académica, NABA les da a sus estudiantes la oportunidad de cursar un período en el extranjero.

La Oficina de Coordinación Académica, que se encarga de gestionar los programas de intercambio, facilita que los estudiantes aprovechen las oportunidades de estudio internacional a través de los programas de intercambio y promoviendo experiencias formativas, gracias a una amplia red de prestigiosas universidades internacionales asociadas.

NABA cuenta con más de 70 acuerdos de cooperación con academias y universidades en Europa, a través del Programa Erasmus+, y con muchos otros acuerdos de cooperación internacional con las universidades extra europeas.

Prácticas en empresas e instituciones

Con el tiempo, NABA ha desarrollado sólidas relaciones con empresas líderes del sector, que acogen a los estudiantes de NABA para un período de prácticas. Entre ellas: Young & Rubican, Ogilvy & Mather, Havas Worldwide, Leagas Delaney, Edizioni Condè Nast, Independent Ideas,  Milano Venture Company, Provincia di Milano, Armando Testa, Carmi e Ubertis, Publicis, Upim, Arnoldo Mondadori Editore, Editrice Abitare Segesta, Lowe Pirella, McCann Erikson Corporation, Saatchi & Saatchi, Velvet, Gruppo Editoriale L'Espresso, Il Sole 24 Ore, Lumen, Monster Italia, Publikompass, Comune di Milano, Harrods LTD, Jannuzzi Smith, Emergency, Berlucchi Service, Leo Burnett, Giangiacomo Feltrinelli Editore, TBWA Italia, JWT, Hearst Megazine.

Después del Grado

Comienza tu carrera. Entre las oportunidades profesionales

  • Artista de cómics
  • Novelista gráfico
  • Caricaturista
  • Artista de guiones gráficos
  • Artista conceptual
  • Creador de historietas
  • Ilustrador
  • Creador de webcómics
  • Artista de desarrollo visual